Художественное время и пространство

Время и пространство в художественном произведении — условные категории, так как они не совсем соотносятся с временем и пространством в реальном мире. Автор может в секунду переключаться от одного временного промежутка к другому, а также в момент преодолевать пространство, достаточно лишь сказать «там-то происходит то-то». Разумеется, в реальной жизни такое не возможно, а потому мы говорим об условности этих категорий.

Художественное время

Художественное время — это воспроизведение автором времени в произведении.

Особенности художественного времени:

  • Время изображается в произведении не потоком, а представлено частями. Авторы не пишут о том, что происходит с героем каждый час, они выделяют только главные события. Представьте, какое произведение получилось бы из «Войны и мира», пиши Толстой о ежедневных делах каждого героя? Такое было бы больно писать и читать. Однако дискретность (прерывистость) лишает такого удовольствия, делая повествование динамичнее, а героев выразительнее.
    • Из этого вытекает еще одно — изображаемое время отличается от реального. В произведении время пластично — автор распоряжается им так, как ему удобно: может донельзя растягивать, а может пропускать часы, дни, годы.
      • В большинстве случаев художественное время короче «реального». Можно сказать, что это сделано для экономии художественных средств.
  • Автор может не указывать время действия или, наоборот, делать на нем акцент.
    • Конкретизации времени служат привязка действия к определенному историческому событию (эпохе) или цикличность (время года, суток).
  • В лирических отступлениях время может быть «перемотано» в будущее и в прошлое («спустя пять лет», «два месяца назад») или остановлено;
  • Учет временной организации необходим для корректного восприятия текста (хронология «Героя нашего времени» М. Ю. Лермонтова).
  • Условность времени зависит от рода литературы: в лирике время абстрактно, так как оно опосредовано внутренним миром лирического героя; в драме время и пространство замкнуты, так как данный род ориентирован на театр; в эпосе есть повествователь, сжимающий или растягивающий время, а значит оно может изображаться по-разному.

Типология времени в художественном произведении

Буду честна, что типология для сдачи ЕГЭ по литературе едва ли пригодится. Вы можете ознакомиться, зафиксировать различия, но учить это необязательно:

  • непрерывное (последовательное);
  • прерывистое (возвращение читателя в прошлое, авторская отсылка к какому-либо событию);
  • замкнутое (не выходит за пределы сюжета);
  • открытое (связанное с определенной эпохой);
  • событийное (когда автор фиксирует события или действия, существенно меняющие или человека, или взаимоотношения людей);
  • бессобытийное («реальное» время равно нулю, например, при описаниях)
  • авторское (события могут описываться не полностью, в стиле автора).

Пространство в художественном произведении

Художественное пространство — это место, где размещены события или герои произведения.

Особенности художественного пространства:

  • Пространство в литературе так же условно и дискретно, как и время. Автор может наделить пространство такими деталями, что они будут влиять на героев, а может дать их для фона (бытового или исторического).
    • Здесь уместно сказать про абстрактное и конкретное пространство. Абстрактное пространство не имеет выраженных особенностей и не влияет на характеры персонажей. Конкретное время, наоборот, активно влияет на суть изображаемого. Например, в «Преступлении и наказании» Петербург влияет на всех героев в романе.
  • Стиль автора непременно угадывается по пространству в художественном произведении. Например, у Гоголя пространство обычно заполнено какими-нибудь вещами.

Типология пространства в художественном произведении:

У пространства, как и у времени, есть свои виды. Их изучать для подготовки к ЕГЭ не нужно, но можно прочесть, чтобы видеть разницу:

  • замкнутое (комната Обломова);
  • разомкнутое (небо над Андреем Болконским в «Войне и мире» Л. Н. Толстого);
  • реальное (битвы в «Тихом Доне» М. А. Шолохова);
  • условное (смешение реалий в «Пиковой даме» А. С. Пушкина);
  • вертикальное (вверх — «жизненная мечта» («рай» — Швейцария в «Идиоте» Ф. М. Достоевского), низ — «дно» («ад» — Америка, куда уезжает Свидригайлов в «Преступлении и наказании» Ф. М. Достоевского));
  • горизонтальное («впереди» — будущее, «позади» — прошлое, «здесь», «там»).

Художественный вымысел. Фантастика

Вымысел и фантастика тесно переплетаются во многих произведениях русской классики. Но между ними есть несомненное различие: вымысел — это неотъемлемая часть любого произведения, а фантастика — вспомогательное средство или же отдельный вид литературы.

Художественный вымысел

Художественный вымысел — это образы, события, обстоятельства, придуманные автором в произведении.

Вымысел основан на жизненном опыте писателя. Он изображает не то, что случилось, а то, что может случиться. Фантазия писателя, продемонстрированная в произведении, не противостоит действительности, а является особой формой отражения жизни.

С помощью художественного вымысла автор «отсеивает» неважные события, оставляя только значимые. Благодаря вымыслу автор не только вживается в своих персонажей, но и начинает верить в их существование: «Пока он не станет для меня хорошим знакомым, пока я не вижу его и не слышу его голоса, я не начинаю писать» (Л. Н. Толстой).

Многие авторы замечали, что процесс «вживания» определенной истории в героя может быть как долгим, так и вовсе не состояться. Иногда, только к концу произведения автор мог понять, что выбранный жизненный путь для персонажа ему не подходит (в силу характера, сформировавшегося в течение повествования). Также, вполне вероятен и тот сценарий, где герой начинает жить самостоятельной от автора жизнью: «Представь, какую штуку удрала со мной Татьяна! Она замуж вышла. Этого я никак не ожидал от нее» (А. Пушкин).

Количество вымысла в художественном произведении может быть различно. Эта мера зависит от личности автора и от замысла его произведения.

Таким образом, можно выделить главные особенности художественного вымысла:

  • Вымысел связан с реальной действительностью.
  • Он воспринимается читателями как возможные события.
  • Границы между художественным вымыслом и достоверностью условны.
  • Количество использованного художественного вымысла зависит от рода и жанра произведения.

Фантастика

Фантастика (от греч. phantastike — искусство воображать) — художественный прием или вид художественной литературы, основанный на вымысле. Если мы говорим о виде литературы, то автор на протяжении всего произведения создает новые реалии, нарушая законы и нормы настоящего мира, а если о приеме, то в ход идут незначительные фантастические подробности, несомненно влияющие на происходящее, но не вокруг которых строится повествование.

Фантастика как жанр не представлена на ЕГЭ по литературе, пусть и «Мы» Замятина активно изучается в некоторых учебных заведениях. А вот фантастика как прием достаточно популярна в произведениях, представленных в кодификаторе.

Как художественный прием или же элемент текста, фантастика встречается в произведениях Гоголя («Шинель» — фантастическое продолжение повести после смерти Башмачкина), Салтыкова-Щедрина («История одного города» — фантастические детали, например, примитивный механизм в голове у Брудастого или смерть одной из претенденток на должность градоначальницы от клопов), Булгакова («Мастер и Маргарита» — фантастические герои, события в Варьете), Жуковского («Светлана» — фантастический сон героини).

Фантастика нередко становится вспомогательным приемом, способствующим раскрытию авторского замысла. Так, для некоторых авторов фантастика — не самоцель, а средство сатирического изображения действительности, разоблачения «бесчисленных уродств» (Булгаков, Салтыков-Щедрин, Гоголь, Чехов).

Особенности фантастики:

  • Истоки фантастики в принципе — фольклор. Издавна наше миропонимание связано с мифами о происхождении и загробной жизни, которые активно отражались в фольклоре. Именно поэтому фантастику можно обнаружить в таких фольклорных жанрах, как сказка, легенда и миф.
  • В русской литературе фантастика вышла из романтизма, где нередко появлялись персонажи потустороннего мира и вступали в контакт с живыми людьми (Жуковский). Позже фантастика изменилась в руках авторов-реалистов: они стали использовать фантастику с целью обличения пороков общества и других несовершенств жизни.
  • Фантастика как прием может быть использована во всех жанрах и направлениях.
  • Существует особый вид фантастики — фэнтези (произведение с мистическим началом).

Выполняем задание С5: мини-сочинение

В задании С5 от вас требуется дать развёрнутый ответ на один из трех проблемных вопросов, связанных с конкретными литературными произведениями разных эпох. Одно произведение относится к XVIII – первой половине XIX в., второе – ко второй половине XIX в., третье – к периоду с 1890-х гг. до 1970-х гг.

Формулировки задания С5 предполагают, что вы напишете сочинение-рассуждение небольшого объёма (от 200 слов).

Требования, предъявляемые к сочинению, выработаны не сегодня. Прежде всего это касается большого – шести- или четырехчасового – сочинения, которое пишут школьники-десятиклассники и абитуриенты вузов, в которых есть дополнительные вступительные испытания (например, МГУ или СПбГУ). Однако и формат мини-сочинения не нов: например, он апробирован на вступительных экзаменах в МГИМО.

Итак, что должно быть в вашем тексте и чего следует избегать. Перечислю по пунктам.

1. В мини-сочинении должна быть раскрыта тема и четко прослеживаться идея. То есть вы должны дать прямой ответ на поставленный вопрос, а не выкладывать на лист всё, что знаете о произведении.

Вспомните Л. Толстого: «Чтобы произведение было хорошо, надо любить в нем главную, основную мысль. Так, в «Анне Карениной» я любил мысль семейную, в «Войне и мире» любил мысль народную». Даже в столь масштабных произведениях основная мысль – одна. Вы же пишете мини-текст. Не перегружайте его не относящимися к делу подробностями.

2. В сочинении должен быть изложен традиционный (то есть общепринятый, зафиксированный в учебниках) взгляд на проблему. Вы можете изложить свою позицию или солидаризироваться с неким исследователем-«бунтарём», но лишь после того, как покажете знание «стандартной» версии.

Например, рассуждая об открытом финале «Евгения Онегина», вы можете упомянуть предположение В. Набокова о том, что Пушкин намекал на возможность самых разных поворотов в истории Онегина и Татьяны, однако базовым в вашем мини-сочинении должно стать общепринятое мнение: герой потерял любимую женщину навсегда.

3. Сочинение должно быть логичным по форме и доказательным по содержанию. Каждый абзац должен работать на доказательство главного тезиса по принципу «от очевидного – к неочевидному».

Не следует излишне увлекаться характеристиками героев или описаниями перипетий сюжета. Правильный ответ на вопрос должен быть основан на анализе, а не на пересказе.

Помните, что композиция сочинения должна включать содержательное вступление, основную часть (собственно доказательство) и содержательное заключение. При этом все части сочинения должны быть связаны между собой.

4. Не забудьте подтвердить каждый тезис своего сочинения цитатой – прямой или косвенной.

Не следует приводить излишне развёрнутые цитаты. Во-первых, потому что в них легко ошибиться, а во-вторых, потому что цитата – всего лишь подтверждение, а не замена вашей мысли. Однако без постоянных апелляций к тексту произведения в сочинении не обойтись.

Если вы не помните дословно нужную вам цитату, изложите её своими словами. Однако учтите: этот совет касается только эпических и драматических произведений; лирику пересказывать нельзя!

5. Пользуйтесь научной терминологией. Сочинение – школьный вариант литературоведческого исследования, и владение базовыми понятиями этой академической дисциплины необходимо.

6. В идеале сочинение должно быть написано литературным языком, без грамматических, стилистических и лексических ошибок. В сочинении равно недопустимы категоричность, патетика, чрезмерная эмоциональность, канцеляризмы, штампы и панибратское обращение с великими (никаких «Александр Сергеевич» и «маленький Саша» – только «А.С. Пушкин», «автор», «поэт»).

Итак, в своей работе вы должны решить следующие задачи: дать чёткий ответ на поставленный вопрос, продемонстрировать владение текстом произведения, показать теоретико-литературные знания и проявить свою грамотность.

Тренируйтесь, и у вас всё получится. Лучший способ научиться писать мини-сочинения – писать их регулярно.